我们的觉醒年代——艺术应该走近所有人
2022-08-26 20:17:15.0
万万没想到,今年我为之痛哭流涕的竟然是一部主旋律影片《觉醒年代》!
吸引我“入坑”的是全剧即将大结局时,那名义和团老人的痛呼,为这样的国家卖命有何价值,陈独秀的含泪哽咽。大量分镜头的运用,萧条远景的虚化处理,抛开黎明前呐喊的深刻意味,这画面本身就很美。
我党从诞生到现在,100年过去了,漫漫历史长河的小小瞬间,滚滚时间长河的悠长年轮,历史印证了先贤所言,时间也改变了他最初的样子,不变的是那颗爱我中华的赤子之心。谁说主旋律不能兼顾艺术性的,好的思想不需要喊口号,精准的选角,精良的制作,镜头语言的细腻运用,背景音乐的完美契合,这样的情绪渲染就像一副泼墨山水画,一点点晕染进你心里,不带一丝刻意的痕迹。陈独秀初次出场的不修边幅,毛泽东踏入泥水中的那只脚,甚至坐在轿车里冷漠观看一切的富家小少爷,谁是这个国家的当家者,谁是冷漠的看客,优秀的分镜头告诉你一切,秒杀一众那些一言不合就上旁白的电视剧,无声胜有声。
铁肩担道义,妙手著文章。总说文人风骨,但文人又何时真正站上过历史舞台,因为有人会说百无一用是书生。真的没有用吗?巴黎和谈,五四运动,改变历史进程的恰恰是这群意气书生。五四运动改变何止是当年的历史,它更是种下了一颗种子,埋下了革命的种子。回望历史,我们人人都有上帝视角,知道最正确的路通往何方。但当年的他们是不知道的,他们的迷茫在剧中表现得极为真实,北京胡同里的那条泥巴路就是极为明显的喻示。还有同人编辑们与胡适的渐行渐远,君子和而不同,在探索救国之路上他们保留着对彼此最大的尊重。陈独秀说:“这需要很长的一个过程,不能急功近利,我们也不能彷徨徘徊,天生我才,不敢担当就是失职,就会遗祸子孙,我等,绝不能作壁上观的局外人。”敢为天下先,虽千万人吾往矣,此刻谁还敢说百无一用是书生。信仰本身就是是一种力量,“天下者,我们的天下;国家者,我们的国家;社会者,我们的社会。我们不说,谁说?我们不干,谁干?”
觉醒年代还有一个很妙的地方,它有陈独秀、蔡元培、李大钊、毛泽东等的故事主线,但它也有很多的支线,单独拎出来也是一篇篇极为优秀的人物志。它对支线人物的细节化处理,几乎能算得上人物群像图。那些出场不多戏份亦少的配角们,都拥有了各自的亮点,让人很难忽视他们的名字。比如李大钊的感情线,他教大字不识的老妻认字,在那个号召新青年婚姻自由的年代,对结发老妻发自心底的爱和尊重令人动容。陈独秀与两个儿子的父子情,儿子拿青蛙戏弄老父,像不像那些祖传的熊孩子,老父亲赶来送两儿子去法国留学,像不像那些送孩子上大学的家长们。夫妻情,父子情,这些人类普通的情感都是共通的,它极易引发共鸣。
就像这部剧一直想要阐述的,所谓英雄,他首先也是一个普通人,他会迷茫会痛苦会挣扎也会拥有普通人的欢乐悲苦,但最后他觉醒了,他于是不再普通了,而电视所展现的就是这一路走来的心历路程。中国文人身上的那种温良却执拗的力量,可以被毁灭,但永远不会被打倒的信仰的力量!
知来处,才会懂去处。看完觉醒年代,才真正理解了现在的仪式感是来自先人的传承。电视本不该区分是否主旋律,能够打动人心的就是好旋律。
■黄思念